Ante la salida del disco “Subliminal”, nos comunicamos con Diego Souto, voz y guitarra de la banda Lester. Sin lugar a dudas Lester es una banda con muchas cosas para decir. Aquí esta nuestra conversación con él:

-Las historias empiezan por el principio… ¿cómo fueron los comienzos de la banda?

La banda la formamos con Maxi a principios de 2006.Lo curioso es que todavía no sabíamos bien el rumbo musical, pero si sabíamos lo que queríamos proponer como banda. Siempre nos paso que de nuestras bandas favoritas, ninguna era de Argentina, y eso es un poco frustrante porque no tenés a quien seguir, con quien sentirte identificado. Así que la premisa fue hacer una banda que pudiera gustarle a gente como nosotros. Sobre todo a nivel mensaje, y nivel show en vivo. Nos aburren un poco las bandas que suben a tocar y no hacen otra cosa que mirarse los pies durante el tiempo que dura el show. También nos interesa mucho la idea de romper con los clichés. Eso de que para que te guste el metal tenés que tener una remera puesta de una banda de metal, porque si no no sos metalero, que si haces música oscura no poder divertirte en un escenario. Tenemos dos discos grabados “Denuedo”(2008) y “Subliminal”(2011) Actualmente la banda la integramos Maxi Ponce (Batería y coros), Pablo Shabel (Bajo y coros) y Diego Souto (Voz, Guitarra).

-Cuáles son las influencias musicales de los integrantes de la banda?

Las que están en común son bandas como Alter Bridge, Creed, Nickelback, Ozzy, etc, que son el punto de partida para la onda que hacemos. Rock Alternativo, Pesado pero con melodía. A partir de ahí entran otras que no tienen nada que ver, y que hacen que se termine de cerrar el estilo Lester, o al menos darle nuestro toque de personalidad. Maxi también tiene una influencia muy del funk y otra clase de ritmos, bandas como RHCP, Dave Mathews Band, etc. Pablo tiene influencias un poco más sinfónicas como Floyd, Rush, etc. Yo soy fanático de The Beatles, de Elvis, etc. También compartimos un fanatismo por Kiss, que a nivel influencia se ve claramente en la cuestión escénica (Aunque no nos pintamos la cara! Jajaja)

-La tapa tiene un “ambigrama” de quien fue la idea? La tomaron de los trabajos de John Langdom o alguno de Uds. Es fanático de la literatura de Dan Brown?

Y el de la tapa no es el único ambigrama del disco, y así como el ambigrama hay muchísimas cosas en el arte de tapa y en las canciones esperando ser descubiertas. Me encanta el trabajo de Dan Brown, Y soy asiduo visitante de la página de Langdom! Soy un apasionado de la simbología en general, y de toda esta cuestión de claves, pistas, cosas ocultas. Mi sueño sigue siendo tener un pasadizo secreto en casa! Jaja Así y todo tengo que confesar que el disparador de todo lo simbólico que envuelve a LESTER es la obra de The Beatles. Quizás no todo el mundo lo sepa, pero a partir de Sgt Pepper los Beatles meten muchísimas cositas como estas en los discos, ya sea en el arte de tapa, o en las canciones con las famosas cosas grabadas al revés.

– “Subliminal” es un disco conceptual. Que nos pueden contar acerca de ello?

Lo increíble de Subliminal es que se fue transformando en lo que es casi por arte de magia. Antes de que se hubiera escrito una canción, ya estaba el nombre. A partir de ahí ya aparecieron muchísimas ideas para trabajar desde el arte de tapa como el ambigrama del que hablábamos antes, pero aun sin saber que iba a ser un disco conceptual. Lo curioso es que con 5 o 6 canciones ya escritas, estaba claro que todas tenían un mismo tema en las letras, no de una forma en la que todas hablaran exactamente de lo mismo, pero si relacionadas entre sí. Mis letras y las de maxi hablaban de lo mismo sin haberlo planeado. Realmente creo que es un disco que invita a conocerse a uno mismo, a conocer su lado bueno, las cosas malas, y a entender que la vida es mucho más de lo que nos quieren vender. Tal vez no sepamos exactamente que es, pero hay algo más seguro!

-Y en ese autodescubrimiento, ademas de lo personal, que descubrieron como banda?

Una de las cosas mas lindas que nos pasan con este disco, es que nos damos cuenta de que nos ponemos mas contentos cuando alguien se siente identificado con una letra que cuando le gusta una cancion. Nos parece que es un punto de conexion increiblemente poderoso con la gente, y como te decia al principio, uno de nuestros sueños era tener una banda con la que alguien pudiera sentirse identificado, sea 1 o 10.000 personas. Es indescriptible lo que ocurre cuando viene un amigo y nos dice: «Yo entendi lo que quieren expresar con el disco. Es la historia de mi vida!» o Abrir el facebook y ver que alguien puso como estado la Letra de una de nuestras canciones! Creo que mas que descubrimiento el disco fue la confirmación de que mas alla de la motivación musical de una banda, lo que mas nos gusta es generar un lazo con otras personas, llegar a ellas aunque sea con un aporte minimo, compartir una misma energia.

-En que formatos se va a conseguir (o se consigue ya) “Subliminal”?

Subliminal está disponible en CD físico, tanto en los shows de la banda, como en mas de 50 disquerías. También está disponible para envío a domicilio. Además está la opción de descarga digital, y también se puede conseguir en formato music pass en los shows en vivo.

-Tengo entendido que arranco la gira promocional. Como va hasta ahora?

Lamentablemente el disco salió muy para fin de año, y no tuvimos la posibilidad de armar una gira promocional larga en este 2011. Simplemente pudimos hacer unos 10 shows en los últimos 2 meses. Así y todo fue muy bueno poder tocar en lugares en los que siempre nos reciben muy bien como en Pinamar o en Zona Sur. Lo mejor de esta mini gira promocional fueron los dos “Ciber Pogo” que hicimos. Ya a partir de Febrero de 2012 vamos a estar empezando la gira promocional grande, que comienza con una mini Gira por la costa, y a partir de ahí a tocar en cuanto lugar nos reciba. La gira no va a pasar tanto por capital federal, sino que vamos a recorrer mucho el gran buenos aires y algunas ciudades del interior.

-Se que están ideando y llevando a cabo un nuevo concepto, llamado “Ciber Pogo”. Que nos podes contar de él?

Esta es una nueva idea en la que hacemos un show acústico gratuito a través de internet, en el que tocamos temas nuestros, covers, pero fundamentalmente aceptamos pedidos de la gente que está mirando. Los dos shows fueron increíbles ambos duraron aproximadamente 3 horas y media, y pudimos tocar canciones que la gente pidiera. Desde Elvis hasta Iron Maiden, desde The Police hasta Kiss, incluso temas de mambrú! Jajaja. Es una hermosa manera de relacionarse con la gente, y de poder complacer cualquier pedido que tengan. El próximo ciber pogo seguramente sea en Marzo/Abril, y tenemos ganas de que sea un evento fijo bimestral.

-Un mensaje para los lectores de Rocka Rolla Web Zine y Mp3 Webzine…

Antes que nada agradecer la buena onda de Rocka Rolla y Mp3 Webzine! Desde el primer disco han tenido la gentileza de brindarnos un espacio para mostrar lo que hacemos, y eso es algo demasiado importante para nosotros.
Para la gente, gracias por interesarse en lo que hacemos. Ojala que le puedan dar una oportunidad a Subliminal, y puedan sentirse identificados con lo que tenemos para contar. Pueden escuchar canciones del disco en nuestra pagina: www.lester.com.ar y a partir de ahí encontrarnos en Facebook (www.facebook.com/rocklester) o en otras redes sociales.

BLINDRAFT, es un joven grupo practicante de metal progresivo. Dos de sus integrantes, K-lil (voz) y Damian (teclados), han hablado con uno de nuestros reporteros para hablarnos de «Doomsday», primer EP de la banda.
¿Cómo comenzó la banda? ¿Cómo se conocieron?

Básicamente, Damien (teclados) e Yves (guitarra) estuvieron en la misma clase. Creo que ellos no estaban involucrados especialmente o aunque sea interesados durante las clases. Ambos fueron atraídos por la música heavy metal, bandas tales como Children of Bodom, Stratovarius,… y todo el Speed metal. Ellos eran amigos míos y amantes del Heavy metal, como yo, las FM de hard rock fueron mi cuna. Ellos buscaban a un cantante, Aunque el mundo entero creyera que soy el peor cantante jamás visto, sólo Damien creyó en mí y me dio la oportunidad de probar. Como se puede ver hoy, he triunfado a la prueba y estoy orgulloso ser el cantante de la mejor banda del universo (risas). Max (bajo) y Zuma (batería) llegaron un poco después seguido por Franck (guitarra), y con ellos llegó la verdadera identidad, quiero decir, una vez que fuimos seis, un sentimiento verdadero de simbiosis emergió.

¿Cuáles son las influencias de cada integrante?

Cada miembros escucha realmente cosas diferentes uno de otros, en Blindraft, todo el paisaje de metal es representado: black metal, pagan metal, metal progresivo, thrash metal y hard rock de los 80’s. Y sólo hablo acerca del género Metal. Nuestra raíz común es el true heavy metal y creo que nuestras varias influencias definen nuestra propia personalidad y particularidad.

Ustedes son músicos muy jóvenes, pero al escucharlos, los notamos experimentados. ¿Son estudiantes de conservatorio o de escuela de música?

¡Gracias! Sólo tres de nosotros, Zuma, Yves y Damien son estudiantes de escuela de música (Universidad de Musicología, curso de instrumentos). El resto somos autodidactas.

¿Qué nos pueden contar acerca de «Doomsday”?

“Doomsday” es nuestro primer E.P. auto-producido, lo registramos en Marzo de 2006. Está compuesto por 4 canciones enteramente escritas por Blindraft. Con respecto a las letras que escribí con un amigo mío, MAB, también amigo y fan de la banda. Acerca de lo que fue nuestra primera experiencia en estudio, nosotros nos sentimos muy afortunados haber sido guiados por Sr. Xort (Anorexia Nervosa). Trabajar por primera vez con un verdadero profesional fue realmente instructivo, él nos dio tareas para 5 o 6 años en sólo un semana. Hoy trabajamos todavía en lo que él nos enseñó el año pasado. Esperamos que “Doomsday” sea como una introducción para una serie larga de registros (risas).

¿Están de gira actualmente?

Por todo el mundo, especialmente en nuestro pueblo del nacimiento, XD. Desgraciadamente, sólo los franceses pueden ver Blindraft en vivo, por lo menos por el momento. Esperamos tan pronto como sea posible entrar en sus tierras, quizá con la ayuda de un futuro sello…

Teniendo en cuenta que «Doomsday» es un EP, ¿tienen ustedes planes de editar un disco?

Sí, básicamente es la razón de por qué “Doomsday” existe. Esto es una manera de decir: «Oye, somos una banda francesa de Metal, nosotros existimos y queremos roquear!». Una especie de certificado de nacimiento. Trabajamos diario, afilando nuestras canciones para grabarlas, exactamente, sí. Tratamos de ampliar nuestra red para encontrar a personas que confien en Blindraft y que quiera darnos una oportunidad.

¿Cuáles son los pasos siguientes de Blindraft?

Es importante mantenerse en la actividad, para permanecer vivo, nuestro deseo de tocar es interminable, tratamos de mostrarnos tanto como es posible, en Internet vía nuestro Myspace por ejemplo. Tenemos muchos problemas con nuestro sitio web porque queremos dar algo bueno para las personas que gusta de lo que hacemos, así que para Blindraft nuestro sitio web es todavía una cuestión difícil. Tenemos suficiente material como para un disco, no digo un EP sino un disco, así que buscamos un sello discográfico, gente que quieran producirnos.

¿Cómo podemos conseguir “Doomsday”?

En pocas semanas nosotros distribuimos el E.P. libremente en la web. Es importante para nosotros ser conocidos en todas partes, aún en nuestro sitio web futuro, todos tendran la oportunidad de descargar el “Doomsday”. Por el momento pueden escucharlo en nuestro Myspace: http://www.myspace.com/blindraft. Desgraciadamente como le he dicho antes para los shows, sólo franceses pueden comprar el “Doomsday”, afortunados ellos! (Risas).

Un mensaje para quienes lean esta entrevista…

¡Gracias a ustedes, sigan rockeando y escuchen Blindraft todos los dias! Stay metal!!
Besos desde Francia.

http://www.myspace.com/blindraft

http://www.lastfm.es/music/blindraft

(entrevista anteriormente publicada en Rock In Spain)

Furnicator, guitarrista de los madrileños TERRORISTARS, habló con nosotros sobre el nuevo disco «Made In Hellspain» y otros temas referentes al grupo.

Empecemos por el principio de todo… ¿cómo nace Terroristars?

La idea surge en 2002 del degenerado y perturbado Curtonates. Buscaba desechos humanos para completar la banda más macarra e hijaputa del planeta. No le fue muy difícil, ya que en Madrid abunda la gentuza que se fue sumando a este repugnante proyecto. Yo mismo llamé a Curtonates porque me moría por tocar la guitarra en un grupo macarra, pero al estar ya en Avulsed tocando la batería, no le gustó la idea, ni siquiera quiso hacerme una prueba. Curiosamente al final he terminado entrando en Terroristars, gracias a la marcha de casi toda la banda.

¿De dónde sale el nombre?

¿De quién coño va a salir? Sólo se le puede haber ocurrido un nombre así al maníaco y genio Curtonates. Este cabronazo siempre tiene montones de ideas enfermas en su cabeza. Un día pudo ver la oscuridad. Se le ocurrió el nombre más macarra y cabrón que pueda existir en este asqueroso y jodido estado. Aún recuerdo cuando puso los carteles buscando músicos, me quedé flipando cuando leí el mensaje que podía leerse. Pensé, esta gentuza esta como una puta cabra.

Llevan realmente una imagen impactante y son, obviamente provocadores, ¿es solo una pose o son realmente asi?

Para bajar a comprar el pan vamos un poco más moderados, jajajaja. Terroristars no sería lo mismo con una imagen normal, es parte del espectáculo. Queremos ofrecer en cada show algo más que nuestra música. Queremos disfrutar con el público de cada concierto que demos. Es mucho más divertido así, te lo puedo asegurar. No queremos que nuestros bolos sean uno más, así que intentamos liar una gorda sobre el escenario. Si tuviéramos los medios que tiene un grupo gordo, montaríamos un teatro realmente apocalíptico, pero como somos gentuza de la calle y no tenemos dinero, hacemos un espectáculo menor.

Han tenido algunos cambios de formación, cuéntanos al respecto.

Odio esta pregunta, así que te contestaré brevemente. Después de grabar «Satanistars» y en mitad de la gira, todos los músicos excepto Curtonates abandonaron la banda. Así es como volvió a buscar gentuza nueva para continuar con este proyecto. Ahora mismo la banda está compuesta por Curtonates a las voces, Furnicator y Herr Mess a las guitarras, Sr De La Calle a la batería y DFcAtor al bajo.

Han pasado 3 años desde «Satanistars». ¿A qué se ha debido la espera?

Realmente si lo piensas no es mucho tiempo. Ten en cuenta que todos los músicos, excepto el vocalista Curtonates, abandonaron la banda como ya te he dicho antes. Tres años para hacer un grupo nuevo, con un sello nuevo y un disco en la calle no está nada mal. Me atrevería incluso a decir que es poco tiempo. Además, lo importante no es el tiempo que tardes en grabar un disco, sino si merece la pena el trabajo en si. Creo que realmente ha merecido la pena la espera, tenemos una verdadera bazofia suculenta en forma de disco.

¿Qué nos puedes comentar acerca de la grabación de «Made in Hellspain»?

El disco se grabó en Madrid el verano pasado, con cierto retraso debido entre otras cosas a la muerte de Big Simon. A pesar de tener problemas en el estudio (de hecho nos dejaron tirados y tuvimos que terminar las voces en otro sitio) se construyeron unas bases muy sólidas para lo que sería el resultado final. Más tarde fuimos a Bilbao, a The Rockstudios, donde Carlos Creator se ocuparía de las mezclas y la masterización. En principio, de la producción se iba a encargar Big Simon, pero debido a la desgracia, nos ocupamos Curtonates y Furnicator. Después de todas estas dificultades, no nos podíamos creer lo mucho que nos gustaba el resultado. Teníamos en nuestras propias manos justo lo que estábamos buscando. No queríamos un sonido muy natural, sino una auténtica patada en la cara. Esto es lo que tenemos en nuestro poder, una hormigonera taladrándote el cerebro.

¿Nos podrías hacer una pequeña reseña, tema por tema?

“Made in hellspain” está compuesta por Furnicator y la letra por Curtonates. Habla sobre este jodido grupo, este disco y este repugnante país, una autentica macarrada made in hellspain.
“Piratas del cantábrico” está compuesta por Curtonates, Sr De la calle, Furnicator y la letra por Curtonates. Es una historia de los piratas que hubo por el mar Cantábrico. Después de tanta bazofia americana con piratas del caribe, aquí tienes una historia de verdad.
“El mesias del frescor” está compuesta por Furnicator y la letra por Curtonates. Esta va de nuestro vocalista con sus paranoias y macarradas particulares. De lo degenerado, drogadicto y delincuente que es, pero canta de puta madre, jajajaja.
“Orquesta fantasmal” está compuesta música y letra por Curtonates. Trata sobre una orquesta formada por mártires del metal que vagan eternamente en la miseria y que fueron sacrificados por la industria musical. Ahora le pedimos a la orquesta que nos proteja a nosotros de ella.
“Martillo y mártir” Furnicator música, Curtonates letra. Es de la gente que nos golpea. Eres martillo porque golpeas, pero también eres mártir ya que también recibes. Esta letra se puede aplicar a mucha gente.
“Canibalistar” Furnicator música, Curtonates letra. Esta es sobre la lucha del hombre contra el hombre. Iba a ser el título del disco, pero en el último momento se cambio de opinión.
“De la muerte” música Curtonates, Furnicator, Sr de La Calle y letra Curtonates. Esta canción es una historia de amor y muerte, te la explicaría mejor Curtonates¡ Que bonito! Jajajaja.
“Degradation” música Furnicator, letra Curtonates. Habla sobre la gente que ha terminado en la calle y como llegaron un día hasta allí.
“Matalero” música y letra Curtonates. Esta es de un metalero letal contra toda música impuesta. No deja títere con cabeza.
“Enculator” música Furnicator, letra Curtonates. Trata sobre un enculador adicto al sexo y realmente guarro. Una de las guarradas de Curtonates, como no podría ser de otra forma.
“World massacre tour” música Furnicator, letra Curtonates. Esta letra habla de la violencia, de las guerras, de una gira de la masacre. Te puedes imaginar de la bazofia que trata.

¿Están de gira? ¿Cuáles son los siguientes pasos de la banda?

Hemos hecho una serie de conciertos por la península para presentar nuestro nuevo álbum. Ahora queremos continuar por sitios por los que todavía no hemos ido e incluso repetir por alguno. Nuestros próximos planes son presentarnos a las elecciones. Queremos hacer varios decretos: prohibir escuchar a los “40 impresentables”, añadir el “metal” como asignatura obligatoria y mandar a tomar por culo programas como “Operación triunfo” o “Factor X”. Todo esto por el bien del buen gusto y para fortalecer la mente humana.

Un saludo y muchas gracias.

Un saludo macarruzo y metalero para Rock in Spain y mp3 webzine. Muchas gracias por apoyar a grupos underground como Terroristars.

(Entrevista anteriormente publicado en Rocka Rolla Zine)

Nuevamente es una banda española la elegida para ser entrevistada, y es Enrique González (vocalista de Cilindrada) el encargado de charlar con nosotros:

Hola Enrique, por favor presenta todo acerca de tu banda:
Bueno ante todo saludaros, y agradeceros vuestro interés, es un autentico placer compartir este rato con vosotros. Cilindrada nació allá por el 2004, somos cuatro componentes, Samu a la batería, Bea al bajo, Víctor a la guitarra y Enrique a la voz. Tras varios años rulando por nuestra provincia y grabar un par de maquetas sin mucha repercusión, nos lanzamos a grabar lo que será nuestro primer disco que recibe el nombre de “Salvaje” que se publica en septiembre de 2011 y es al que nos dedicamos a presentarlo desde entonces.

Tuvieron muchos cambios de formación?
Pues hubo algún cambio de formación, aunque los componentes actuales nos conocemos desde entonces. Hemos trabajado y compuesto en momentos puntuales de nuestra vida juntos, hasta que decidimos unirnos en el proyecto de Cilindrada. Pasaron varios miembros, hubo cambios en la voz y tuvimos otro guitarrista, hasta que pasamos a ser definitivamente el cuarteto que ha llegado hasta este momento.

Cómo definirías/describirías el estilo musical que practican?
Pues no nos gustan mucho las etiquetas, hoy en día todo se etiqueta, y la verdad no sabría en que casilla nos correspondería estar. Nosotros hacemos rock&roll, es lo que hemos mamado desde siempre y nos encanta, así que practicamos rock&roll!!

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?
Pues si la hemos leído, nos gusto mucho, incluso nos comparasteis con Barón rojo, cosa que nos enorgullece, jejejeje, puesto que es una banda de culto para todo el rock castellano parlante. Y de la que hemos aprendido mucho y seguimos disfrutando con ella.

Que representa para Cilindrada llegar al disco? Lo toman como una meta o como un escalón más?
Por supuesto es una meta para una banda grabar su primer disco, lo que pasa es que no hay que mirarlo como una meta, puesto que no hay que parar en ella, lo miraría mas como el disparo de salida de la carrera. O como tu bien dices uno de los escalones que tenemos que seguir subiendo, y no pararnos a descansar. jejejeje

De que temas tratan en sus letras?
Pues sobre todo en este disco hablan de rock, de motor, son letras muy festivas con sabor a gasolina, son letras muy rockeras. A veces nos preguntan que por que no hacemos letras de tipo reivindicativo, tenemos algunas que por varias razones no han entrado en este disco, pero queríamos hacer de este disco un disco de rock&roll con el que poder olvidarte por un momento de los problemas y pasar un buen rato.

Cuéntame un poco sobre la letra de “Héroe de mi quinta”… va dedicada a alguien en especial?
Pues es una letra muy especial, va dedicada a todas esas personas que soñaron con el rock, que su vida era el rock, y que al paso de los años han quedado desplazadas y no encuentran su sitio en ningún otro lado, solemos dedicársela a una banda de nuestra localidad, llamada May, que llevan haciendo rock&roll casi cuarenta años.

Los asistentes a los conciertos de rock son mayoritariamente hombres. Como se lleva Bea Rodríguez con el público?
Pues muy bien, es la que mas triunfa, jejejejeje, queremos que eso valla cambiando y se esta demostrando que las chicas tienen mucho que decir en el rock&roll, cada vez estamos viendo mas chicas en grupos de rock, y eso es una buena noticia.

Cuales son sus bandas favoritas? Y sus principales influencias?
Aunque cada uno de nosotros tenemos puntualmente gustos diferentes, sobre todo coincidimos en el amor a esas bandas que nos enseñaron a hacer rock en los años 80, bandas que cantaban en nuestro idioma como Barón rojo, Obús, Ñu, Asfalto, Banzai, etc. Sin duda es nuestra mayor influencia, también la banda May de Toledo, nuestra ciudad, con la que hemos aprendido prácticamente todo sobre la música.

Cuando hice la crítica de “Salvaje” encontré similitudes entre Cilindrada y el Barón Rojo de la actualidad. Coinciden con mi apreciación?
Jejejejeje, pues para nosotros es un honor que se nos pueda comparar con “una de las grandes” nos encanta Barón rojo, somos más fans de la época dorada del Barón que la actual, pero seguimos sus giras con mucho cariño y nostalgia, nos ha encantado esta última gira de 30 aniversario. En el último concierto que pudimos ver en el palacio de Vistalegre, no pudimos contener las lagrimas de la emoción.

Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Donde? Con que bandas?
Pues sobre todo nuestra gira se ha establecido en nuestra provincia, tenemos la suerte de haber contado con una extensa gira por todos los pubs de nuestra ciudad (Toledo) y pueblos de alrededor, también hemos actuado en Madrid y muchas ciudades de alrededor. Hemos compartido escenario con infinidad de bandas buenísimas, unas con más nombre como Medina Azahara, Porretas, etc. Y otras bandas locales con las que compartimos muy buen rollo!!

Como esta la actual escena rockera en España?
Pues esta bastante regular, supongo que como por Argentina, la gente cada vez pasa mas de asistir a un concierto y prefieren ir a escuchar un Dj. Pinchando discos, es lamentable, también esta afectando la situación económica actual, que esta haciendo que los ayuntamientos no tengan dinero para financiar actuaciones publicas en ferias y fiestas.

Que saben acerca de la escena rock y metal de Argentina? Les gusta alguna banda de aquí?
Pues creo que sabemos bastante poco sobe la escena de allí, Como no conocer a Rata Blanca que han realizado bastantes giras por nuestro país, otras bandas de bastante prestigio como V8 o Hermética, que curiosamente me regalaron un disco el otro día de ellos en la entrada de un concierto. Pero es una deuda pendiente investigar mas el rock de por allá

Cuales son sus próximos planes en un futuro cercano?
Pues seguir actuando en directo, todo lo que podamos y cuando pase algún tiempo intentaremos publicar nuestro segundo disco para el que ya tenemos algunos temas compuestos.

Que opinan de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga? Les sirvió de trampolín?
Pues Internet es la pescadilla que se muerde la cola, esta muy bien para conocer mas grupos, para conocer grupos como es nuestro caso a muchos kilómetros de distancia, pero una vez empezado esto es imposible vender un disco, se hace muy difícil, y la verdad tenemos nuestros discos muy baratos, prácticamente a precio de coste, para poder vender el máximo y promocionarnos, pero la gente una vez que tiene un producto gratis es difícil convencerle para que compre un disco, y sin disco no hay gira.

Cual fue el último CD que compraste?
Pues varios, el ultimo disco de la banda Antigua, un grupo de rock de Madrid, si alguien no los conoce, se los recomendamos, también el nuevo de Santelmo, sin duda un discazo que dará mucho de que hablar.

Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?
Pues, desafortunadamente en España son muy pocos los que viven de la música, incluso los grupos de rock mas o menos grandes les cuesta vivir de ella siempre tienen que complementar dando clases de guitarra o cualquier otra cosa.

Ultimas palabras, por favor?
Un abrazo muy fuerte a toda la gente de Argentina, nos encantaría visitar esas tierras algún día. En especial a vosotros y toda la gente que os sigue.